El Fondo Nacional de las Artes distingue a Ermelinda Painequeo,artesana de Chubut

La Secretaría de Cultura de la provincia informó que la artesana chubutense Ermelinda Painequeo fue distinguida por su trayectoria por el Fondo Nacional de las Artes, premiación que destaca no sólo su camino en la disciplina textil, sino el legado milenario de las comunidades patagónicas.

En este marco el secretario de Cultura, Jorge Fiori, destacó la importancia de esta premiación y adelantó que en cuanto ella retorne a la provincia, ya que se encuentra en Buenos Aires, la recibirá en su despacho en Rawson para felicitarla por tan importante reconocimiento que por primera vez se le concede al rubro de la artesanía.

La distinción a Painequeo fue comunicada este martes por el representante provincial del prestigioso ente nacional, Marcel Eckhardt, que subrayó la trascendencia de esta consideración. El premio a la trayectoria cultural y artística consiste en la suma de 10.000 pesos, más una escultura con los nombres de las ganadoras.

DESTACADA TRAYECTORIA

Nacida en Sierra Rosada en 1941, y residente en Trelew desde hace años, ha ganado un importantísimo premio nacional que reconoce su trabajo como artesana, distinción otorgada junto a Santa Pino Fernández, tejedora de 80 años de Olla Quebrada, provincia del Chaco. Ambas serán reconocidas y premiadas el 14 de diciembre próximo en instalaciones del Museo de Arte Decorativo de la ciudad autónoma de Buenos Aires.

Painequeo ha participado en numerosas ferias artesanales de todo el país, congresos y encuentros donde brindó talleres y expuso sus telares, destacándose en Cosquín donde consiguió el Primer Premio en el rubro textil telar mapuche en el año 2005; fue reconocida como vecina destacada por el municipio de Trelew en el año 2006 y ha ganado un premio en el Tercer Salón Provincial de Artesanías Celestina Currumil realizado por la Secretaría de Cultura de la provincia, en el año 2007.

Actualmente, es profesora de telar mapuche en la Dirección de Cultura de Trelew, cargo que posee desde el año 1988 y este año obtuvo una beca del Fondo Nacional de las Artes para dar clases de telar en su barrio, Planta de Gas, de Trelew.

TRANSMITIR LA CULTURA MAPUCHE

Ermelinda Painequeo destacó respecto a su oficio que

"lo que he aprendido de laboreado, tejido, hilado, fue de niña, por mi bisabuela, mi abuela y mi mamá, cuando vivíamos en comunidad en la zona de Sierra Rosada".

Según expresó la artesana el premio se lo dedica a su familia, a su comunidad, y sostiene que este reconocimiento sirve para seguir transmitiendo la cultura mapuche a través de las clases y de los telares.

BREVE RESEÑA

Descendiente directa del pueblo mapuche, nació en Lagunita Salada, departamento Gastre, provincia del Chubut. Actualmente se desempeña como profesora de hilado y telar en el municipio de Trelew, siendo el telar una de las labores artesanales más representativas de nuestra región.La artesanía textil mapuche se ha mantenido vigente hasta nuestros días, usando para su realización antiguas técnicas de telar y lanas con teñidos naturales.
Entre las piezas que aún hoy se producen figuran las matras, frazadas, alfombras, fajas y bolsos. Una parte, como se hizo siempre, se destina al uso familiar y la restante ingresa al mercado de comercialización.
No escapa a nadie la importancia que tiene esta actividad desde el punto de vista de la preservación y difusión cultural.

Fotografía de Autor

El increíble trabajo fotográfico fue elaborado por Vivian Maier, una niñera de Chicago. El comprador del mueble inició una investigación para reconstruir la historia. Y hasta creó un blog para difundir la obra.

La historia comenzó cuando John Maloof adquirió en una subasta muebles y antigüedades que fueron puestos a la venta por los dueños de un depósito de almacenamiento debido a los pagos atrasados de sus dueños. Dentro de esos muebles, Maloof descubrió una increíble colección de más de 40 mil negativos, en su mayoría de formato mediano, cuya existencia ignoraba.
Maloof encontró un nombre, Vivian Maier, escrito con lápiz en los sobres de laboratorio. Decidió entonces buscar información sobre la dueña de estos muebles y sus negativos fotográficos. Quería conocerla y contactarla, pero en la casa de subastas le dijeron que se trataba de una anciana enferma. Decidió no molestarla.
La pesquisa del flamante dueño de la antigüedad le permitió contactar a Central Camera Co., una de las tiendas de venta de artículos fotográficos más antiguas de Chicago. Ellos le contaron que habían conocido a Vivian, porque de vez en cuando les compraba la película que utilizaba para sus trabajos.

Por lo poco que sabían de ella, se trataba de una refugiada judía francesa, nacida el 1 de febrero de 1926 y que había llegado a Estados Unidos en la posguerra, en la década de 1950. Incluso, algunos de sus trabajos muestran la ciudad de Nueva York, donde probablemente Maier residió durante algún tiempo.

Los dueños de Central Camera dijeron también que tenía un trato muy distante y que amaba las películas extranjeras, a las que valoraba mucho más que a las americanas.
Además de los entre 30 y 40 mil negativos de esta colección, unos 10 a 15 mil negativos más seguían aún en rollos sin revelar desde los años 60. Todavía hoy hay unos 600 rollos en esa condición.
En algunas de sus fotos se ven niños, y muchas están ambientadas cerca de la playa. Al parecer, según reconstruyó Maloof, Maier trabajaba como niñera para una familia en el lado Norte de la ciudad de Chicago.
El 21 de abril de este año, apareció en el diario Chicago Tribune el obituario de Maier. Según ese texto vivía en Oak Park, un suburbio de la ciudad, y era "una segunda madre de John, Lane y Matthew".

Después de contactarse con el diario para saber quién había dado la orden de publicar el aviso, John Maloof llegó a una dirección en el lado Norte, que no existía, y un número de teléfono que estaba fuera de servicio. Tantas preguntas sin contestar lo llevaron a crear un blog para difundir la obra hallada, . Desde allí, Maloof consulta qué hacer con este gran legado, hasta hoy desconocido.

www.vivianmaier.com www.vivianmaier.blogspot.com

Luego de ocho años de espera y un sinfín de idas y vueltas, finalmente se inaugura el Museo River. Hoy  dicho evento estuvo  reservado para invitados especiales, glorias del club millonario entre otros invitados.

Fue una de las primeras promesas de la actual gestión, pero tuvieron que pasar ocho años para poder ver el tan ansiado Museo River. Luego de tanta espera, ayer por la noche se aprobaron unánimemente los detalles de inauguración y funcionamiento del mismo

Es el Museo de fútbol más grande y moderno del mundo: contuenta con 3.500 metros cuadrados (!) de superficie y estará dividido en diversas áreas temáticas, que, por ejemplo, repasan la historia, ídolos, equipos, camisetas, campeonatos, goles y demás. Habrá espacios con espectáculos audiovisuales y shows con diferentes instalaciones y atractivos. El Museo funcionará todos los días de la semana, en el horario de 10 a 19 y será administrado directamente por el Club, con el asesoramiento de Museos Deportivos S.A. (diseñador del mismo). La obra,  que demandó una inversión de 6 millones de dólares, permitirá un recorrido con todos los sentidos por el pasado de River, desde su nacimiento hasta el día de hoy. Será el Museo Deportivo más grande de América del Sur y la construcción estuvo en manos de la empresa Museos Deportivos SA, que tuvo a su cargo los de Real Madrid y Boca Juniors.

Uno de los puntos más destacados será la locomotora, confeccionada a mano, de siete toneladas y que recrea la famosa Máquina de River (foto). Aparece debajo de la imagen de los intérpretes principales de aquel equipo histórico: Muñoz, Moreno, Pedernera, Labruna y Lousteau.

Mucho para ver.

El museo cuenta con varios salones temáticos, uno dedicado a los trofeos y otro al estadio. Habrá un sector para todos los jugadores que vistieron la camiseta del club y otro para las inferiores. También una sala de técnicos y presidentes y uno para los embajadores riverplatenses en la Selección. Se podrán revivir los goles más importantes. Además; un cine a 360º tendrá proyecciones envolventes y el filme Una Pasión Monumental recorrerá los 108 años del club.

Habrá un túnel del tiempo para recorrer cada época y campeonato logrado, aunque también figurarán los 18 años de sequía de festejos, que será un pasaje muy oscuro donde sólo se leerán los años iluminados en el piso. Esta fenomenal obra, más alla de las diferencias con los dirigentes de turno, estará abierta al público en general el próximo 25 de noviembre para disfrutar de ella en toda su dimensión.

UN ORGULLO   ROJO Y BLANCO PARA EL FUTBOL MUNDIAL !!!!

Será este también  nuestro futuro?...(advertencia el video puede herir su sensibilidad). Esperamos tu opinión y las posibles soluciones,  que a tu criterio se pueden aplicar para contener, disminuir o atenuar este flajelo que nos involucra a TODOS; Gracias por participar.

lla se llama Nadieshda Inda Gonzalez nació un  20 de noviembre de 1978 en  Cuba y tenemos el inmenso placer  de presentarla en nuestras páginas- Artista fotografica distinguida, serigrafista consagrada, observadora excelente de la realidad que la rodea. Lucída, pracmática, testimonial y documentalista esta fotoreportera centroamericana rebela en sus imágenes el espiritu inclaudicable de la libertad y un  gusto estetíco soberbio, pulcro, diría magnifica, sin alardes grandilocuentes y ni sobredimensionamientos teatrales;   una artista con mayúsculas dentro del arte comtemporaneo universal.

Obras suyas integran diferentes colecciones de museos y privadas, entre las que se destacan la del Columbus Museum of Art (EEUU), las de Steveng Spelver y Keith Brackpool, coleccionistas privados de los EEUU, Museo de Arte Moderno en Russia, entre otras.

CURRICULUM

Carné del creador 8665 y miembro de la UNEAC.

2005- 2007 Foto reportera de la revista Bohemia y la AIN.
2003- Graduada del Instituto Superior de Artes de la especialidad de Grabado y Fotografía.
1998- Graduada de la Academia Nacional de Artes Plásticas de San Alejandro en la especialidad de Grabado
1994- Graduada de la Escuela Elemental de Artes Plásticas.(sigue aquí:http://www.nadiainda.mye.name/).

Las fotografías que aquí se muestran son exclusiva propiedad de la autora.(ley 11723/ DA) prhobido su uso sin autorización expresa.Las fotografías que siguen pertenecena las series: Rostros de CUBA; Imagenes cotidianas de CUBA y El color de CUBA!

HUMOR GATUNO

Siempre hay una adaptación de todo para todo, ahora, cuando haces la comunión los niños no tienen que saber el padrenuestro...sino los 7 pecados capitales de Internet!  

Música

Orilla Urbana, una banda que se las trae!

Hoy les quiero presentar a esta  nueva  banda de jazz de la patagonia, que tiene como integrantes a Valeria Giselle Asencio,su cantante(PM) y destacados músicos de la escena local, Alejandro Simonovich(PM)en guitarra, Juan Pablo Solco(PM) en batería y Fabián Nesprías(TW) en contrabajo, que componen un exquisito y necesario repertorio de Jazz, los clásicos de todos los tiempos que se desgranan uno a uno en cada show.   Un conjunto que,  creado hace muy poco tiempo,  ya esta dando sus propios frutos; presenataciones de lujo con un estilo distinguido que nos invita  disfrutar del jazz, estilo,  que hizo y seguira haciendo historia en la música del mundo.RG

Su conformación

El repentino surgimiento de este cuarteto de Jazz es la evidencia de un buen trabajo realizado con la constancia y la seriedad que caracteriza a estos profesionales de la música.Desde hace más de dos años, la cantante recién llegada a la ciudad de Puerto Madryn, encontró en la guitarra de Alejandro Simonovich el apoyo armónico fundamental para llevar adelante este proyecto.

Fotografias de Raúl Gallego octubre 2009

"No es fácil encontrar músicos que verdaderamente conozcan el arte de acompañar" mencionaba Giselle al respectoLa incorporación de Juan Pablo Solco al dúo, tuvo que ver "con estar justo en el momento indicado" expresa. Si bien la cantante y el percusionista ya habían compartido escenarios e inclusive trabajado en otros proyectos juntos, fue la necesidad de cubrir un reemplazo a último momento la que finalmente reunió a los tres músicos en vivo por primera vez.
La pieza que faltaba, la aparición de Fabián Nesprías y su contrabajo, fue definitivamente "obra del destino" explica, "que por las vueltas de la vida, ahora regresaba a la ciudad de Trelew con ganas de incorporarse a un nuevo proyecto musical".Así nació Orilla Urbana, esta banda de Jazz de la Patagonia que a pasos agigantados avanza sobre la escena local con un prometedor futuro y dando mucho que hablar! (Diario El Chubut)

Orilla Urbana, jazz desde la patagónia argentina... from raul on Vimeo.

http://www.megaupload.com/?d=R81R0CBT , en este link te podes bajar un demo (CD) de este novel conjunto de jazz, al que seguramente en poco tiempo lo veremos en escenarios mayores de argentina. Exítos y buena música!! RG