En las ya clásicas fotografías de Spencer Tunick, ahora se desnudaron en Francia por el medio ambiente.
Unas 700 personas posaron hoy desnudas para el conocido fotógrafo estadounidense Spencer Tunick en un viñedo de la región francesa de Borgoña, en respuesta a una iniciativa de Greenpeace para denunciar los efectos del cambio climático.
Todos estos voluntarios crearon una "inmensa escultura viva" que "ilustra la vulnerabilidad del hombre y de su cultura ante los cambios climáticos", señala la organización ecologista en un comunicado.
El objetivo de las personas que han posado y del célebre fotógrafo, muy conocido por sus desnudos masivos en distintos lugares del mundo, es llamar la atención de la opinión pública y de los dirigentes políticos ante este fenómeno, cara a la Cumbre Mundial del Clima que se celebrará en diciembre en Copenhague
.
"Si no actuamos aquí y ahora, el hombre y el conjunto de su patrimonio cultural están condenados", alertó el director general de Greenpeace en Francia, Pascal Husting.
El trabajo de Spencer Tunick, añadió, permitirá sensibilizar a numerosas personas, ciudadanos de a pie y políticos.
El artista estadounidense alertó de que, además de los viñedos franceses, el cambio climático amenaza la agricultura y la naturaleza de todo el mundo.
Hoy en día, dijo Tunick, "cuando el mundo se transforma en una jungla de cemento, a veces olvidamos el estrecho vínculo que existe entre nuestro cuerpo y la Tierra".
Greenpeace ha instado a los líderes mundiales a que alcancen un acuerdo "ambicioso" en la cumbre de Copenhague, donde espera que los países industrializados se comprometan a reducir las emisiones de gases contaminantes en, al menos un 40 por ciento, de aquí al año 2020. (EFE)
Tomas "insitu" del genial Clark Little,el número 1 del mundo en estas lides...bellísimas imágenes capturadas en el "instante preciso", al estilo de Cartier Bresson, creador del fotoperiódismo moderno.Tiene una pequeña gran obsesión: tomar imágenes del interior de las olas, con su cámara especial. Afortunadamente, habiendo nacido en Oahu, Hawaii, posee el privilegio de nadar entre las olas más bellas del mundo. Con una mezcla de audacia y talento indiscutibles, sus increíbles fotografías nos muestran un paisaje acuático asombrosamente bello, un increible mundo multicolor que hoy podemos disfrutar. Un consejo, visiten su página, no se arrepentiran. RG
Nacido en el Bronx neoyorkino, fue un fotógrafo polémico durante toda su carrera y, sin duda, uno de los estandartes de la fotografía callejera, a la que ayudó a popularizar. Ya en los años sesenta su obra fue expuesta en el Moma de Nueva York. Un artista influenciado por Walkers Evans y Robert Frank, además de Henri Cartier-Bresson, aunque su estilo es bien diferente.
Sabía anticiparse y era muy rápido para capturar las escenas, huyendo de la estética, prevalecía su habilidad. Usaba una Leica y un gran angular y disparaba a gran velocidad, con encuadres atípicos. Además, tras su fallecimiento dejó más de 300.000 imágenes que no terminó de revelar. Imágenes profundas, a veces irónicas pero siempre trascendentes, cuyo resultado es un verdadero ejemplo de fotografía sociológica.
Durante mis primeros años en la fotografía pensaba que los únicos maestros eran los clásicos extranjeros: H.C. Bresson, Smith, Frank, Koudelka, Hine, Strand, Weston… por citar algunos. Y de muy pocos de estos autores se conseguían libros en Buenos Aires. Hace ya tiempo me di cuenta que había maestros en la Argentina, como para seguirles la mirada: Stern, Coppola, Aguirre, Pintor, Disandro, solo por mencionar a los más conocidos. Hoy el panorama es mucho más alentador. Tenemos grandes maestros que son contemporáneos, en actividad, podemos llamarlos por teléfono y hablar con ellos. Les dejo aquí un video (YouTube)compilado con algunos de aquellos mestros de la imágen fotográfica, donde encontrarán a los grandes clásicos con una pregunta final: los maestros de la fotografía son solo los del pasado o vamos eligiendo los contemporáneos también?
Es uno de los más importantes fotoperiodistas de Argentina; fotografó por naturaleza tiene una miráda critica y concreta de la realidad que le toca vivir. Su obra, es una fascinante muestra de su mundo interior y de una rica producción con grandes maestros de la literatura. Otro de los talentos que atesora nuestro país, detrás del visor...no dejen de visitar su página, no se arrepentiran! http://www.eduardolongoni.com.ar
de la serie "Aires de Buenos Tangos"
Es editor de fotografía del diarioClarín desde 1990.Nació en Buenos Aires en 1959 y luego de cursar tres años de Licenciatura en Historia en la UBA, comenzó su actividad profesional como fotógrafo en la Agencia Noticias Argentinas, en la cual llegó a desempeñarse como editor de fotografía. En 1987 creó su propia Agencia(EPD/PHOTO)realizando coberturas para publicaciones tanto nacionales como extranjeras. Sus fotografías, sobre todo las
referidas a la violenta dictadura militar Argentina, han sido expuestas en Argentina, Brasil, Chile, Uruguay, México, Venezuela, Cuba, EEUU, Francia, España, Italia, Noruega, Suecia, Dinamarca, Bélgica, Egipto, Japón y la ex Unión Soviética.
En 1981 fue uno de los fundadores de la exposición El Periodismo Gráfico Argentino, la muestra de mayor prestigio del fotoperiodismo argentino.
Sus trabajos han sido galardonados con la Medalla de bronce en el Interpress Photo de Moscú (1985), el segundo premio del Concurso Jóvenes Latinoamericanos organizado por la OEA (1987) y el premio ADEPA (Asociación de Entidades Periodísticas Argentinas) al mejor trabajo de fotografía de prensa del año (1993). También en 2007 recibió el segundo premio de ADEPA por su cobertura sobre los 25 años de la guerra de Malvinas.
Sus trabajos fueron incluidos en los libros:
Interpress Photo (Interpress, Moscú, 1985)
Fotografía Argentina (Secretaria de Cultura de la Nación, Buenos Aires, 1987)
Democracia Vigilada (Fondo de Cultura Económico,
México, 1988)
Argentina en Fotos (Ediciones B, Buenos Aires, 1992)
La fotografía en la Argentina
(La Azotea, Buenos Aires, 1995)
Un siglo de Fotografía en Argentina (Musée de la Photographie Charleroi, Belgique, 2004)
En Negro y Blanco, fotografías del Cordobazo al Juicio a las Juntas (Secretaría de Cultura de la Nación, Buenos Aires, 2005)
Desde los años 90 se ha dedicado a la realización de libros de fotografía:
En 1994 realizó el primero de ellos, SabatoFotografías, acompañado con textos del escritor argentino (Seix Barral, Buenos Aires)
Es coautor -junto a Miguel Angel Cuarterolo del libro El Poder de la Imagen, apuntes sobre Fotoperiodismo
(Foto Zoom, Buenos Aires, 1996)
Junto al escritor uruguayo Mario Benedetti realizó en 1988 el libro Poemas Revelados ( Losada-Océano, Barcelona)
En 2001 apareció el volumen Utopías en Foco (Losada, Barcelona) también con poesías de Mario Benedetti.
En 2003 publica Aires de Buenos Tangos (Losada, Barcelona), un libro de imágenes de la ciudad de Buenos Aires y letras de tangos clásicos.
En 2004 realizó Imágenes en vuelo(Losada; Oviedo), un libro con poesías inéditas del poeta argentino Oliverio Girando.
También en 2004 aparece Patagonia, un paraíso de siete lagos (Neuquentur, Buenos Aires) un volumen con fotos color del camino de los siete lagos junto a leyendas mapuches.
En 2005 edita fotográficamente el libro La Fotografía en la Historia Argentina (Clarín, Buenos Aires). Una verdadera enciclopedia de la fotografía en nuestro país que alcanza la cifra record de 1.000.000 de ejemplares.
En 2006 publicó Violencias, Argentina 1980-2003 (Secretaría de derechos Humanos de la ciudad de Buenos Aires)
Otro de sus trabajos llevado al libro, acompañado por la pluma del maestro,Mario Benedetti "Poemas Revelados"
Ha desarrollado una larga actividad docente. Desde 1988 dicta cursos y seminarios de fotoperiodismo en instituciones privadas y en Universidades Nacionales.Actualmente dicta un seminario sobre fotoperiodismo en la Maestría de Clarin / Universidad de San Andrés.
No siempre ocurre, la red esta plagada de videos, fotografía, instalaciones y toda forma de arte expresivo, pero a veces como en esta oportunidad, la red nos sorprende con una joyita en blancoy negro. Un manejo excelente de la luz, esa dama esquiva que todos buscamos y que solo en contadas ocaciones podemos atrapar en nuestras cámaras, planos,perpectivas y puntos de vista, unidos por un hilo conductor que le da forma a este videoclips, para el goce de nuestras miradas... que lo disfrutan tanto como nosotros.
(Es una recopilación de fotografías de los fotografos Dimitri Yeros, Nicola Ranaldi, Sascha Hüttenhain, Konrad Gös, Eduardo Peris, Bruno Bisang, Martin Kovalik e Isabel Muñoz... entre otros. La música de fondo es el tema Plastic Bag Theme de la película American Beauty). Esperamos sus opiniones!
Conocido como el “ojo del siglo”, recorrió parte del mundo tomando fotografías de todo lo que veía con su Leica M3. “Gracias a la fotografía he aprendido a vivir, porque ella me ha enseñado respeto y tolerancia”. Murió el 3 de agosto de 2004, a los 95 años.
Pocos día atrás ocurrió su caso que tuvo por protagonista principal a un artista australiano y y una de sus exposiciones fotográficas, la crónica periodística de ese momento dice lo siguiente:
"...Cuando el fotógrafo australiano Bill Henson, su público y la galería Roslyn Oxley se encontraban en los momentos iniciales de la apertura de su muestra en Sydney, la policía irrumpió debido a una denuncia en la que se acusaba al fotógrafo de quebrantar la ley de protección a la infancia y la exposición fue suspendida".
Es que, la mayor parte de las imágenes que allí iban a exhibirse mostraban a niñas de 12 y 13 años desnudas de la cintura hacia arriba. De este modo, veinte de las veintiún fotografías que formaban parte de la muestra fueros quitadas de la galería por la justicia australiana.
Debido a este hecho, muchas voces de alzaron en contra de Bill Henson. Así es que el primer ministro del país, Kevin Rudd, explicó que “los niños tienen derecho a que la inocencia de su infancia sea protegida”, mientras que la directora de la agrupación Bravehearts dedicada a lucha contra el abuso sexual infantil, Hetty Johnston, dijo que esas imágenes y esa muestra son “explotación infantil, es actividad criminal y debe ser perseguida. Son imágenes ilegales de clara pornografía infantil. No se trata de arte. Es un delito y espero que sea perseguido”.
Por su parte, Judy Annear, representante de la galería manifestó que “es una lástima que cierta gente las confunda con pornografía”. En tanto, el propio artista explicó que todas y cada una de las fotografías fueron tomadas con la debida autorización de los padres de las niñas y que la decisión de inspirarse en adolescentes se debe a que “los niños de esa edad se encuentran a mitad de camino entre la niñez y el mundo adulto. Están en un punto de cambio exponencial, tanto psicológico como físico, y eso crea un mundo flotante de expectación e incertidumbre”.
Si embargo, ayer la la Fiscalía de Australia decidió hoy cerrar el caso por obscenidad contra el fotógrafo Bill Henson por unas fotografías de adolescentes semidesnudos que fueron retiradas de una galería de arte tras una denuncia ciudadana. La Fiscalía de Nueva Gales del Sur, cuya capital es Sídney, indicó en un comunicado que: " no hay razones para establecer que las fotos son delictivas y descartó emprender un proceso judicial."
El pasado mes de mayo, la Policía inició una investigación a raíz de una denuncia realizada por un ciudadano a causa del retrato de una menor semidesnuda en el tríptico que anunciaba la exhibición del artista en la galería Roslyn Oxley 9 en Sídney. Los responsables del centro decidieron retirar las polémicas fotografías tras la visita de los agentes. El primer ministro, Kevin Rudd, calificó las imágenes de 'repugnantes' y exigió la protección del derecho de los menores, mientras que artistas como la actriz Cate Blanchett defendieron libertad de expresión. El órgano censor australiano ha decidido que la imagen que dio lugar a la controversia no es pornográfica, al no estar 'sexualizada', y la ha clasificado como apta para mayores de 16 años.Por su parte, el primer ministro afirmó hoy que mantiene sus opiniones, que emitió como padre, si bien subrayó que los procesos legales 'son totalmente independientes de lo que cualquier individuo o político pueda pensar'. Henson, cuya obra refleja una visión inquietante y perturbadora de la adolescencia, representó a Australia en la Bienal de Venecia y varios de sus trabajos se exhiben en el Guggenheim de Nueva York y en la Biblioteca Nacional de París. Las controvertidas fotografías, incluidas en la serie 'Juventud desnuda', se exhibieron en 2003 en la Universidad de Salamanca (España).
Además, el fotógrafo ha expuesto en las ciudades españolas de Santa Cruz de Tenerife, Barcelona y Madrid, donde el museo Reina Sofía adquirió unas de sus fotografías en el festival de fotografíaARCO 2002
Arte o pornografía?, el debate sigue abierto, vos que opinas?
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Ecología
En 1994 realizó el primero de ellos, SabatoFotografías, acompañado con textos del escritor argentino (Seix Barral, Buenos Aires) 
"...Cuando el fotógrafo australiano Bill Henson, su público y la galería Roslyn Oxley se encontraban en los momentos iniciales de la apertura de su muestra en Sydney, la policía irrumpió debido a una denuncia en la que se acusaba al fotógrafo de quebrantar la ley de protección a la infancia y la exposición fue suspendida".
có que todas y cada una de las fotografías fueron tomadas con la debida autorización de los padres de las niñas y que la decisión de inspirarse en adolescentes se debe a que “los niños de esa edad se encuentran a mitad de camino entre la niñez y el mundo adulto. Están en un punto de cambio exponencial, tanto psicológico como físico, y eso crea un mundo flotante de expectación e incertidumbre”.
@ Ley 11723
